什么是时装设计师？
时装设计师在我们的世界中占有特殊的地位。他们的才华和远见在人们的外貌上发挥着重要作用，也对文化和社会环境做出了贡献。他们喜欢研究时尚趋势，素描设计，选择材料，并参与设计的所有生产环节。他们为消费者每年购买的数百万甚至数十亿件服装和配饰做出了贡献。
时装设计师设计女装、男装和童装。这可能包括运动服、孕妇装、外衣、内衣、正装、眼镜和鞋子。还有一些配饰设计师设计腰带、围巾、帽子、手袋和袜子。时装行业有不同层次的时装设计师，从著名的时装设计师，到为成衣公司工作的不知名的时装设计师，再到可能只对现有设计做小改动的时装设计师。
时装设计师借助市场营销和广告来推销自己。一些设计师通过t台秀和自己的零售店来推销自己的时装。有些公司还把自己的名字借给其他授权产品，以扩大品牌知名度。事实上，许多著名的时装设计师实际上很少设计以他们的名字命名的系列。
时装设计师现在开始使用新技术，如身体扫描，以获得更好的定制合适，或者可以用只需简单的按钮生产衣物的无缝针织技术。类似于缝纫机在过去如何改变时尚的面对时，未来会因新技术，资源和工具而改变。高科技纺织品将使时装设计师能够创建新的产品线，包括融合太阳保护和其他独特品质的产品线。新的消费者需求和偏好甚至可能与功能有关的更重要。
时装设计师做了什么？
从设计概念到最终生产的设计过程需要数月时间。研究当前的时尚趋势并预测未来的趋势是创造设计的第一步。一些时装设计师自己做研究，而另一些依靠时装行业贸易组织发布的趋势报告。趋势报告让你知道在不久的将来什么款式、颜色和面料将在某一季流行。纺织品制造商利用这些趋势报告来设计面料和图案，而时装设计师开始勾画设计草图。然后，设计师们参观制造商或贸易展，获取面料样品，确定哪些面料适合哪些设计。
时装设计师参与了将时尚带给公众的方方面面。创建基本设计可以通过不同的方式完成。它可以包括有草图的故事板，和一个假人一起工作，并把材料缝在一起。在这个创造阶段，设计师将他/她脑海中浮现的想法转化为视觉表达。当设计师开发出第一个基本原型时，这个设计的第一个草稿就开始工作了。
计算机辅助设计(CAD)在服装设计行业的应用越来越广泛。虽然大多数设计师最初都是用手绘制设计草图，但越来越多的人把这些手绘草图放到电脑上。CAD允许设计师在虚拟模型上，以多种颜色和形状查看服装设计，因此节省时间，以后需要较少的调整。
时装设计师的下一步是采取粗略的草图或模型，并发展一个更具体的工作模式。通常情况下，设计师会通过制作一个粗糙的设计模型。这是用便宜的材料(如薄纱)缝制一个设计的粗糙模型。当把它放在一个像人体模型一样的衣架上时，设计师可以看到布料是如何悬垂或悬挂在人体上的。
大型设计房屋雇用自己的模式制造商，裁缝,下水道谁创建主模式并缝制原型。除了设计衣服外，设计师在小型设计公司工作的设计师或商业新的新产品，通常可以做大部分技术模式制作和缝纫任务。当服装完成后，设计师将修改，废料或批准设计中的设计。
时装设计师通常可以完全控制时装秀，经常采摘模型，确定每个服装的价格，并安排衣服如何呈现。大多数设计师都有助理帮助所有众多小细节，但总体而言，设计师保留完全控制。
时装设计师的工作场所是什么样的？
适用于批发商或制造商的时装设计师为世界市场创造了设计。这些设计采用各种尺寸，颜色和材料制造。少数高级时装（高级时装）设计师是自雇人士的。他们为个人客户创造定制设计，通常以非常高的价格。其他高级时装设计师在自己的商店或迎合专业商店或高端时尚百货商店。这些设计人员创造了原装衣服的混合，也建立了时尚趋势。制造业机构，批发商或设计公司雇用的时装设计师通常在良好的照明和舒适的环境中正常工作。
有些时装设计师专门从事表演艺术、电影和电视制作的服装设计。的工作服装设计师与其他时装设计师类似，除了他们必须在进行性能期间广泛地研究佩戴的款式。他们也可能与之合作董事选择并创建某些服装。服装时装设计师制作设计的速度，选择面料和其他材料，并监督服装的生产。他们还必须留在服装预算范围内。
自由职业者通常在合同基础上或工作的设计师。他们经常必须调整工作日以适应客户的日程表和截止日期，在晚上或周末与客户会面。自由设计师倾向于长时间工作，在较小的环境中工作，并在不断的压力下，请客户，找到新的收入。无论他们的工作环境如何，所有时装设计师偶尔都会长时间工作，以满足截止日期或准备时装秀。
时尚业务的性质需要与北美和世界各地的供应商，制造商和客户进行一致的沟通。许多时装设计师每年旅行几次贸易和时装秀，以了解最新的时尚趋势。设计师还可以经常旅行，以满足面料和材料供应商和制造商。
常见问题
prêt-a-porter时装设计是什么?
在过去，设计师的服装远远超出了大众的能力范围——它被认为是高级时装，设计师的系列只能在t台上看到，并且只有少数人可以定制服装。普通大众只能在时尚杂志或电视上看到电影明星在红毯上穿的这些衣服。
在20世纪50年代，prêt-a-porter服装进入了西方时尚，为普通大众提供了一种高级时装的替代品。Prêt-a-porter(成衣)服装为公众提供小批量生产的高端服装(介于高级时装和大众市场之间)，以保证排他性，但不是为个人客户。成衣是指穿在身上不会有太大的变化，而且是按照适合大多数人的标准尺寸制作的。设计师使用标准的模式、工厂设备和特定的施工技术，使成本低于同款产品的定制版本。
Prêt-a-porter时装系列通常由时装设计师和时装公司在每年的时装周期间展出两次。这些时装秀预测了明年的流行趋势和风格。时装通常分为春夏、秋冬、度假、游泳和新娘系列。Prêt-a-porter服装设计师在面料选择、剪裁和细节上给予了超常的关注，这些服装将保证有一个著名设计师的名字或一个著名的品牌附着在它上面。这种类型的衣服相当昂贵，通常是为中上层阶级设计的，可以在一些带有设计师名字和品牌的商店里找到。
什么是高级时装时装设计？
高级时装设计师负责为精英客户设计个性化的定制服装。每次只给一个病人拍照，并给予全部的关注。设计是根据客户的精确尺寸、风格、喜好和个性来构思和构建的。每一件作品从头到尾都是由昂贵和高品质的织物手工制作，并由世界上最好的裁缝和刺绣师对细节的极度关注。考虑到完成每件衣服所需的时间、金钱和技能，高级时装通常没有价格标签。
许多高级时装时尚房屋位于法国巴黎。据维基百科介绍，“法国”一词依法受法律保护，由Chambre de Commerce et d'Industrie de巴黎界定。Chambre Syndicale de la Haute Couture被定义为“确定的调节委员会哪些时尚房屋有资格成为真正的高级时装房屋“。
1945年成立了更严格的豪级装配标准。为了获得称呼房屋并在广告和任何其他方式中使用诗句的诗句，以任何其他方式使用术语时，Chambre Syndicale de La Haute Couture的权利必须遵守具体规则：
- 为私人客户定制设计，有一个或多个配件
- 在巴黎有一个至少雇佣15名全职员工的工作室
- 至少有二十个全职技术人员，至少在一个工作坊（Atelier）
- 为公众提供至少五十个原创设计的每一个时装季节（每年1月和7月的两次），两天和晚装。“
在20世纪60年代，一群年轻的设计师离开了这些老牌时装公司，开设了自己的店铺，建立了自己的品牌。这些年轻设计师中最成功的是伊夫·圣·洛朗、皮埃尔·卡丹、André Courrèges、泰德·拉皮德斯和伊曼纽尔·温加罗。
虽然个性化，但精英客户的定制服装仍然很强劲，但今天在跑道上看到的高级时装设计并不特别是出售或主要收入来源。相反，他们主要是为了展示和进一步的宣传，以及品牌形象的感知和理解。这个品牌形象将Allure添加到Designer的Prêt-a-porter（即用完）的服装线以及相关的高端产品，如鞋子，钱包和香水。
什么是大众市场时装设计?
几年前，时尚设计房屋开始提供更适合的价格（扩散线）作为达到更多消费者的方式（例如，Dolce＆Gabbana成立D＆G）。然而，这些扩散线并没有完全填补消费者要求的空白 - 即高级时尚的大众营销和分配。
2004年，Chanel和Fendi的Creative Director，Karl Lagerfeld，与H＆M合作，并在纽约，洛杉矶和其他大型大都市商店的一小时内售罄。这引出了H＆M与许多其他设计师合作，以获得青少年支出的市场份额。目标随后H＆M的领先优势与自己的设计师合作。其他百货商店（如JC Penny，Kohl和Walmart）在落后并开始遵循相同的路径。
大众市场的服装大量生产，供公开市场使用。这种服装通常有标准尺寸和许多相同设计的复制品。由于这类服装的需求量很大，成为一名大众市场的时装设计师目前是最值得的。许多时装设计师纷纷为大众市场打造服装和配饰系列。
位于新泽西州上蒙特克莱尔的巴纳德零售咨询集团总裁库尔特•巴纳德说:“人们在时尚服装上花了大量的钱，却没有把钱花在百货商店上。“设计师们已经决定去赚钱的地方，像塔吉特(Target)和科尔(Kohl’s)这样的地方就能赚钱。”
成为时装设计师的步骤
成为时装设计师涉及一些自然的人才，对教育的承诺，以及向工业网络的奉献精神。
时装设计师是什么样的?
根据我们的用户群，时尚设计师往往是艺术人士为主。有人说，时尚是艺术最纯粹的表达方式之一，因为它是生活在日常基础上的艺术。
时装设计师是否开心？
时装设计师在职业中排名很高。总体来说，他们在职业满意度得分上排名第77百分位。请注意，这个数字是我们从我们的Sokanu会员收集的数据。
时尚被描述为创造力，通信和效用的完美婚姻。研究表明，虽然并非所有艺术人士都很开心，但大多数是 - 主要是由于他们对日常创造性追求的激情。
成为时装设计师需要多长时间？
通常，有抱负的时装设计师在求职前要先完成四年的学士学位。大多数毕业生都能在时尚或相关领域找到一份工作，但设计师要在该行业站稳脚跟并得到认可可能需要数年时间。
我应该成为一名时装设计师吗？
对于时装设计的职业，为您提供可行的选择，您需要能够回答是的对于以下每个问题：
•我是否很有创造力和艺术性?•我有很强的绘画能力吗?•我有留意细节的眼光吗?•我是否对纹理、颜色、形状和织物有一种近乎与生俱来的理解?•我是否有很强的可视化技能，可以将一件东西从虚无变为一件艺术品?•我有很强的沟通和人际关系技巧吗?•我有商业意识和决策能力吗?•我有竞争精神吗?•我能很好地与团队合作吗?•我是否能厚脸皮地处理批评和拒绝，以及在一个有时竞争激烈的行业中工作? • Do I have physical stamina to work long hours to meet tight deadlines? • Do I have an eye for fit on the body; for how clothes should fit? • Am I able to think outside the box, to accomplish things in new ways when original plans become unworkable? • Am I able to multitask? • Am I able to focus on one idea or concept (despite the almost constant need to multitask)? • Do I have a keen eye and instincts for trends? • Do I live, eat, and breathe fashion; do I see it as my职业？•我愿意忍受不确定性和不稳定的时期吗？
时装设计师也被称为：
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