亚博怎么才能提现如何成为一名制作人的一步步指南。

步骤1

我适合做制作人吗?

选择职业的第一步是确保你真的愿意致力于追求这个职业。你不会想把时间浪费在你不想做的事情上。如果你是新来的,你应该读一下:

概述
制作人做什么?
职业满意度
制片人对自己的职业满意吗?
个性
生产者是什么样的?

还不确定成为制作人是否是正确的职业道路?看看这个职业是否适合你。也许你很适合成为制作人或其他类似的职业!

被我们的用户描述为“惊人的准确”,你可能会发现你以前从未想过的职业。

步骤2

高中

许多高中开设媒体课程,重点关注拍摄和剪辑视频片段的过程。这些课程允许考虑从事生产工作的学生获得一些基本技能,并为该领域的大专后学习打下基础。

有抱负的制片人可以通过志愿参与社区电影和戏剧项目来获得更多的经验。yabo亚搏体育生产助理的职位是理想的机会,但任何与该行业的接触都是学生简历上值得添加的内容。

另一种开始培养相关技能的方法是独立制作短视频。这些早期的项目不需要太广泛或太复杂。我们的目标很简单,就是开始建立一个作品集,并感受制作人是做什么的,即使只是小规模的。十分钟或更短的短视频可以很容易地上传到互联网上。如果有一些运气和合适的观众,这些业余作品可以走红。然而,即使是最少的曝光,这个过程也为拍摄和发行制作提供了一个介绍。

步骤3

大学教育

虽然不是进入这个行业的正式要求,但本科或硕士学位是从事制片人工作的典型要求。常见的学位课程包括戏剧艺术、艺术管理、表演或传播学。

许多学生选择电影、电视和数字制作应用科学学士学位。本课程涵盖电影和电视制作、摄影机操作、电影摄影、剧本创作、灯光、声音和剪辑等领域。它还包括预算、筹款和试镜演员过程的课程。

一些相关的学位课程为学生提供了制作短片的机会。这种经历给了他们写作和导演的机会,也给了他们参与其他学生项目的机会。目的是为毕业后从事生产助理工作做准备。

硕士课程教授生产的创意和商业方面,包括决策、有效的推销和项目开发。获得研究生学位的人可能在就业市场上有优势,特别是如果他们的最终目标是一个行政职位。

步骤4

实习

在大专以上的学习期间,建议未来的生产者参加生产实习。在大学期间获得在大型工作室的实习机会是不太可能的,但是在较小的工作室、当地电视网、当地广播电台和社区戏剧团体中往往存在这样的机会。yabo亚搏体育甚至在大学或高中戏剧系的工作经验也能让你了解这个行业是如何运作的。

虽然大多数实习都是无薪的,但很多都计入了大学学分。他们当然会提供宝贵的经验,增强学生的简历,并有助于建立一个职业网络的开端。

步骤5

入门级就业

大多数与电影、电视或戏剧制作相关的初级职位薪水都不高,也没有太多权力或控制权。然而,这些职位是攀登职业阶梯的必要步骤。

在这个领域工作的早期阶段,最常见的工作是制作助理(PA)、故事编辑或片段制作人。这些职位的职责是有限的,但对行业的接触可以让未来的人才观察已有的专业人士,并逐渐获得经验和观点。例如,私人助理可能负责买咖啡,制作剧本副本,或在镇上运送人员和设备。然而,有了被证明的热情、奉献精神和经验的增加,将会带来更大的责任。

在通常有更多工作机会的地理区域,如洛杉矶和纽约,在这一领域找到工作的机会可能会增加。当然,这些主要市场的竞争也将更加激烈。

一个忠告:记住,进入这个行业是很难的。耐心和接受循序渐进的职业生涯的攀升将有助于有抱负的制作人走上正轨。

步骤6

投资发展

生产商生产。因此,尽可能多地生产高质量的工作是至关重要的。考虑项目组合开发步骤的以下子步骤:

寻找在小市场或低预算制作的机会来建立你的投资组合。

存档你已完成的工作。保持有条理,以剪辑形式展示给未来的雇主。

找一个你自己的更长的项目。它不需要是一个长片,但它应该比你在大学期间所做的项目更长、更深入。确保所需的资金和资源。

决定你是自己写剧本,还是聘请一位作家,还是购买一位作家已经完成的文学作品。

考虑做一些可能被认为不那么迷人的工作。例如,为学校制作教育电影可能不如与好莱坞电影公司合作,但潜在的学习经验不应被忽视。

向学生或小型独立电影节提交自己的项目。这些可能不是重大事件,但致力于该行业的个人——包括一些大公司——确实会关注它们。在这个层次上有所成就,最终会给合适的人留下深刻印象,并带来更大的机会。

请注意,美国劳工统计局预测,订阅和有线电视广播、在线、移动和互动媒体对节目内容的需求增长将最为强劲。

步骤7

持续学习和网络

创新是电影、电视和戏剧制作成功的基石。最成功的生产者紧跟新兴技术和生产的进步。他们关注其他生产商和竞争对手在做什么。他们不断地通过行业活动、研讨会、研讨会和独立学习建立关系网,磨练自己的技能。阅读剧本是多产制片人的一种生活方式,他们总是在寻找下一个项目,希望下一个大热门。

如何成为制作人

没有唯一的方法可以成为制作人。

对于希望进入这一领域的个人,几乎没有正式的培训项目。然而,大多数有抱负的制作人都获得了美术学士或硕士学位。典型的专业包括写作、新闻、表演、传播或戏剧艺术。在美国,有超过150个认可的戏剧艺术课程,包括剧本创作、布景设计、导演和电影剪辑的课程。考虑到制作的商业方面,一些学生选择艺术管理或商业学位。

虽然一个合适的学位是从事制作工作的坚实基础,但大多数电视和电影制片人都是通过学习工作经验来攀登职业阶梯的。许多人一开始是片场助理、编剧、编舞、电影剪辑;甚至作为演员。有些人会为潜在的生产企业带来法律或商业背景。纪录片制作人通常来自政治科学或社会公正的环境。

简单地说,成为一名制作人没有标准或普遍的要求,但在这个行业中蓬勃发展的人通常有:

在制作电影和电视节目的创意和商业方面都有经验,对制作过程有深入的了解,在业内有广泛的人脉

任何追求制作人职业的人都必须准备好面对激烈的职业竞争。事实是,潜在的劳动力总是比公开的就业市场要大。如果未来的制作人逐渐获得行业多个方面的经验和理解,他们就更有可能成功。

在这条通往制作人的进步道路上,唯一的例外是成为名义上的制作人;一个实质上是投资者的制作人。通往这个角色的路径很简单:写一张支票。