什么是视觉通信学位?

视觉沟通是关于视觉讲故事的。该领域的学位课程教学学生如何用单词,符号和图像讲述故事,如何将想法和信息传送到各种媒体中的针对性的受众,从电子和印刷的杂志和书籍与品牌包和徽标,标志,标牌和广告牌,应用程序,网站,地图和博物馆显示。

视觉通信课程准备学生在快速发展,技术先进的专业中工作。它探讨了排版,图像生成,视觉结构,颜色和组成以及运动设计。简单地说,它促进了对形式和功能的媒介和消息的理解。

计划选项

视觉传达副学士学位-两年学制
视觉传达副课程结合了专业的入门课程和一些文科课程,如英语文学、写作和社会科学。一些两年制的课程集中在视觉传达的特定领域,如多媒体或广告设计。有些课程可能包括实习部分。拥有这一副学位的毕业生通常有资格在该领域从事入门级工作,或者继续攻读学士学位。

学士学位视觉通信 - 四年持续时间
广播新闻学士学位是该领域最常见的凭证。此级别的计划包含更广泛的实践学习经历,通常超过单一的实践/实习。通过学士学位的视觉通信学位,毕业生可以从入门级职位转向监督和中间管理角色。

尽管上面描述的差异,但视觉通信课程如下所示的是这两个程序的核心。学士学位较长的课程更深入地采取了更深入的,综合方法。

•设计基础 - 基本视觉组件简介,创建形式和含义,可视化组织方法,适当使用传播设计中的颜色,研究和理论在设计中的作用
•大学写作策略 - 核心阅读,分析思维和清晰写作的核心技能;编辑,修订和数字识字
•图示的调查和原则我 - 从文艺复兴到20世纪中期的文艺复兴的视觉表达审查了标记艺术家及其工作和社会影响;光,形式和颜色的原则
•Visual Studio - 通过探索和摄影探索线,表格,广告介绍;感知,观察,比例和观点的原则
•设计的调查和原则 - 书面沟通的起源及其在开发排版和设计和广告领域的作用
•设计师的创意思维 - 理念生成,大图思维,设计良好和可持续设计的设计,观众如何与信息互动
•图II的调查和原则 - 评估显着的插画,以及黄金时代视觉表达的工作和经济和历史影响;简介技术,声音和讲故事
•设计的调查和原则II - 从20世纪中期到现在的图形设计排版的调查和原则;现代主义,后现代主义和信息时代运动对图形设计和广告的影响
•数字媒体I - 设计和广告行业中使用的数字技术和媒体介绍;设置和维护数字平台和工具,并使用静态和动态介质的图像制作软件;建立互动体验的基础知识:信息架构,导航设计,用户界面设计以及用户体验
•技术密集型I - 用于打印和数字出版的专业页面布局软件简介;管理字体和彩色系统;准备生产文件
•插图工作室我 - 学生开始通过完成通过概念,草图,客户批准和完成的工作来完成插图项目的过程来开发自己的风格和声音
•设计工作室i - 学生浸入设计过程中,通过分析设计问题,通过创造性简报,创建设计解决方案,制定理由的设计;设计相关软件
•排版调查和原则 - 排版作为视觉通信核心要素的排版;从1400年代中期到现在的类型的演变;最佳排版实践的原则及其在印刷和数字媒体的应用
•数字媒体II -设计师/插画师在静态和动态媒体视觉传达创作中的角色;满足各种真实世界数字通信场景的需求
•技术密集型II -动态媒体数字插图介绍;图像制作和使用运动图形软件
•插图工作室II - 使用语音和讲故事的视觉通信的插图风格的开发;Illustrator和Art Director在创建广告,设计和发布的过程中的角色
•设计工作室II -介绍设计方案如何反映环境、文化、社会和经济责任
•品牌身份 - 学生填写品牌分配,因为它通常会在设计工作室或广告代理中处理;组件包括创意简介,战略,徽标开发和营销材料设计
•设计思考和研究 - 设计思维如何用于确定问题的解决方案;文化差异如何影响设计;民族图表如何揭示观众价值观
•技术密集III - 数字媒体生产的前端​​技术;用户界面设计和导航不同类型的屏幕技术
•视觉通信工作室 - 插图,品牌和交互式工作室
•专业开发 - 开发个人品牌和自我促销材料
•技术密集型IV -为设计师和插图画家开发专业作品集网站
•工业实习 - 在工作室/代理环境中的校外工作经验

视觉通信硕士学位 - 两到三年持续时间
在硕士阶段,视觉传达专业的学生通常将他们的课程集中在特定的专业领域。常见的专业包括:

•网页和数字媒体
•设计再现技术
•通讯设计
•交互和交互设计
• 用户体验
•运动设计
•3D数字设计

以下是一个视觉传达硕士课程可能如何构建的例子:

•视觉设计系统简介
•艺术和设计史
•设计中的研究方法
•运动设计简介
•显着图形设计
•商业设计元素
•可视化设计工具和软件
•可持续性和设计
•设计领导和管理
•品牌原则和设计
•排版和用户体验
•视觉沟通的专业实践
•论文研究
•论文写作和防御

学位类似于可视通信

广告
广告中的学位课程由展示如何开发品牌的课程,并通过印刷,电视,广播和在线媒体的各种广告渠道进行沟通。

动画片
动画师是艺术家。他们的艺术是制作图像或“框架”,当按顺序组合在一起时,创造出一种称为“动画”的运动错觉。该领域的学位课程教授学生如何使用动画软件和硬件为电影、电视和视频游戏行业创造角色和故事。该课程的典型组成部分包括二维和三维艺术和动画、故事板、生活/人类和背景绘画、布局和数字绘画。

商业艺术
商业艺术的学位课程为学生成为商业艺术家做准备——艺术家对商业的欣赏不亚于艺术,他们利用自己的才能为品牌、市场营销、广告和销售创造艺术。课程的组成部分包括绘画,摄影,色彩理论,设计组成和布局,以及排版。

桌面和网络发布
桌面和Web发布中的程序教导了印刷和数字文档的设计和布局。课程包括网页设计,多媒体设计,写作和编辑。

起草技术
该学位领域教授学生使用计算机程序创建用于建造或制造的图纸。

游戏设计
游戏设计中的学位课程教学学生如何创建,开发和生产视频和计算机游戏。游戏设计课程的基础通常包括游戏理论和历史,预生产和生产技术,讲故事,图形,动画,数字音乐和声音,以及编程。

平面设计
图形设计的目标是生成视觉概念来传达消息。该学科使用布局,颜色和其他创意概念来设计激发和迷住消费者的徽标和品牌包。

插图
插图学位计划教学学生如何在视觉上讲述故事并传达想法。它们涵盖了传统的手动绘图,数字艺术技术和艺术和插图历史。一些程序可以包括绘画课程或提供特定种类的例证的集中,如书图,时尚例证,展览,动画和卡通绘图和医学插图。

多媒体艺术
多媒体艺术学位课程为学生在动画、游戏和互动媒体设计、视觉效果、媒体和计算机技术等领域工作做准备。

摄影
摄影学位课程教授专业摄影师所需的技术、创意和商业技能。课程涵盖了摄影史、黑白摄影、彩色摄影、照明技术、材料和工艺、二维设计、数字摄影和摄影作为商业。

你将学习的技能

在获得学位的同时,视觉沟通的学生在世界范围内估值的技能。他们学会:

•创造性,欣赏创造力,艺术和设计
•通过许多不同的镜头查看世界
•发展和表达自己的风格
•了解每个人都有不同的观点
•观察并注意细节
•寻找改进他们工作的方法
•接受并接受批评
•勇敢地提出有时大胆和大胆的想法
•团队合作
•是企业家
•开发空间推理
•解释关于消费者心理学和行为的数据
•使用设计软件
•使用计算机,打印机,扫描仪和其他技术

你能用视觉通信学位做些什么?

大多数情况下,如果不是全部,主要产业和组织都需要通过视觉媒体传达他们的信息。这意味着视觉通信毕业生的机会宽泛。他们的工作往往涉及分析业务趋势,然后设计对这些趋势的沟通策略。

职业机会:
• 广告中介
•App Designers / Developers
•建筑办公室
•文化部门 - 艺术画廊,博物馆,剧院等
•设计咨询办公室
•设计工作室
•时尚房屋
•电影/电视/视频制作公司
•游戏设计师/开发人员
•政府媒体或通信办公室
•内部公司设计部门
•杂志/图书出版商
•新闻机构
•公关公司
•社交媒体团体
•大学媒体或通信办公室

可能的位置/标题包括:
•动画师
艺术总监
•书设计师
•内容开发人员
•企业媒体设计师
•设计经理
游戏设计师
图形设计师
插画
•互动设计师
•移动设计师
•运动设计师
•运动图形设计师
多媒体动画师
摄影师
•打印设计师
•打印生产设计师
•出版设计师
社交媒体经理
•类型设计师
用户体验/用户界面设计师
网站设计者
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